Un Ribera a Como

Presentazione del dipinto La famiglia della Vergine

 

Quando:  7 dicembre 2013 – 6 aprile 2014. Inaugurazione venerdì 6 dicembre 2013, ore 17.30
Dove: Pinacoteca Civica
Orari: martedì-sabato: 9.30-12.30 e 14.00-17.00; mercoledì: 9.30-17.00; domenica: 10.00-13.00
Ingresso: a pagamento, compreso nel biglietto di ingresso alla Pinacoteca


Presentazione : venerdì 6 dicembre 2013 ore 17.30

intervengono
Mauro Natale (professore emerito Università di Ginevra)
Gabriele Finaldi (Director Adjunto de Conservación e Investigación, Museo del Prado, Madrid)

coordinamento
Maria Letizia Casati

La presentazione è organizzata dai Musei Civici di Como con il sostegno dell’Associazione Amici dei Musei – luoghi d’arte e di storia comaschi.


Da alcuni anni la Pinacoteca Civica di Como persegue l’obiettivo di valorizzare opere significative presenti in città o nel territorio difficilmente accessibili al pubblico, chiamando studiosi di chiara fama a presentarle, esponendole temporaneamente nelle proprie sale e promuovendone lo studio.
Nel 2009 si trattò dello splendido Ritratto di gruppo della famiglia Nuvolone in concerto di Carlo Farncesco Nuvolone, tela conservata presso la sede dell’ASL di Como.
Tra 2010 e 2011 furono esposte nella mostra Omaggio ai maestri intelvesi Ercole Ferrata e Carlo Innocenzo Carloni pregevoli sculture lignee del primo e i ritratti realizzati dal secondo ai membri della famiglia De Allio, conservati presso il Museo Diocesano di Scaria in Valle Intelvi, chiuso per ristrutturazione.
Alla fine del 2011 furono illustrati gli affreschi giotteschi dell’antica chiesa di Sant’Orsola di Como, ricomposti nel corso di un difficile intervento di restauro.

Nel dicembre di quest’anno è la volta del dipinto raffigurante La famiglia della Vergine, di proprietà dell’AziendaLa famiglia della Vergine, Jusepe de Ribera Ospedaliera Sant’Anna di Como, un vero capo d’opera, ignoto alla critica, del pittore spagnolo Jusepe de Ribera. L’attribuzione sarà autorevolmente argomentata da Mauro Natale dell’Università di Ginevra, e da Gabriele Finaldi, vice direttore del Museo del Prado di Madrid, che si sta occupando del catalogo dell’artista.
Come il pubblico potrà ammirare, l’opera è concepita in una prospettiva audacemente caravaggesca, un raggio di luce proveniente dalla finestra in alto a sinistra fa emergere le figure dalla penombra della stanza, volutamente scarna.
Dal punto di vista iconografico il dipinto presenta una singolarità sottilmente inquietante: sant’Anna, (che è la vera protagonista della composizione), è raffigurata in età molto avanzata, mentre la figura maschile, che dovrebbe a rigor di logica rappresentare il marito Gioacchino, è colta nella prima maturità; anche il divario proporzionale tra le figure (la bellissima figura maschile incombe maestosa sul gruppo principale) richiede una sospensione di giudizio nei confronti di un soggetto di apparente immediata comprensione.  
mlc

Jusepe de Ribera
Nella folta schiera di artisti europei che agli inizi del Seicento giunsero a Roma attratti dal rivoluzionario realismo caravaggesco (e dalle prestigiose committenze papali e delle grandi famiglie romane) vi era un giovanissimo spagnolo, Jusepe (José) de Ribera (1591-1652) che all’Italia avrebbe legato la sua vita e il suo mestiere di pittore, affermandosi come uno dei maggiori esponenti della pittura di area naturalista e caravaggesca nel XVII secolo. La recente mostra “Il giovane Ribera tra Parma, Roma e Napoli” tenutasi al Museo di Capodimonte di Napoli, dal 23 settembre 2011 all’8 gennaio 2012, ne ha indagato gli anni della formazione. Intorno al 1608, dopo un precoce apprendistato nella bottega valenciana del tenebroso Francisco Ribalta, il diciassettenne Ribera approdò a Roma dove il suo talento non passò inosservato e gli procurò subito committenze importanti. Dopo un breve soggiorno a Parma nel 1610, su invito del marchese Mario Farnese, rientrò a Roma, accolto nell’Accademia di San Luca. Nella città pontificia Ribera restò fino al 1616, quando si trasferì definitivamente a Napoli, la capitale del Viceregno spagnolo, che fu sua patria d’elezione per i 35 anni successivi e fino alla morte avvenuta nel 1652. Lo Spagnoletto, come venne chiamato per le sue origini e la piccola statura, fu attento non solo alla rivoluzione caravaggesca, ma anche ai molteplici fermenti presenti in quel crogiuolo artistico che era la città papale dell’epoca, dal classicismo dei Carracci e di Guido Reni alle suggestioni dei pittori fiamminghi (come van Baburen e Terbruggen), attirati a Roma dal realismo di Caravaggio. Questo ricco patrimonio pittorico venne adattato da Ribera alle proprie esigenze e coordinate culturali. A Napoli iniziò un’intensa produzione e in pochi anni acquistò una fama europea. Suoi capolavori sono ospitati in diversi musei del mondo. Si ricordano l’Adorazione dei Pastori al Louvre, il Matrimonio mistico di Santa Caterina al Metropolitan Museum di New York, la Sacra Famiglia con i santi Bruno, Bernardino da Siena, Bonaventura ed Elia (1632-1635) al palazzo Reale di Napoli, il Martirio di San Bartolomeo (1639) e il Martirio di San Filippo (1639) al Museo del Prado di Madrid. A Napoli, il pittore si impegnò nella monumentale opera di decorazione della Certosa di San Martino, portata a compimento in cinque anni (1638-1643).

 

Attività collaterali per bambini/ragazzi

Pittura di luce
laboratorio per le classi 4 e 5 della scuola primaria e per la scuola secondaria di I grado
durata: 1 ora e trenta
prenotabile dal 7 dicembre 2013 al 6 aprile 2014
attività a pagamento – per info scuolamuseo@comune.como.it o 031 252554

L’attività proposta vuole evidenziare le caratteristiche più importanti dell’opera di Ribera: lo studio fondamentale dell’illuminazione e la sua peculiare sensibilità luministica, l’attenzione all’elemento di realtà delle sue opere, determinato dalla scelta di persone reali come modelli per la rappresentazione dei personaggi dei dipinti, e il forte impatto emotivo e teatrale che le opere del Seicento tendono a ricercare.

 

Luci, colori e….magia!
laboratorio creativo per bambini 6-10 anni
durata: 1 ora
14 e 21 dicembre 2013, 18 gennaio, 15 febbraio, 15 marzo 2014 – ore 15.00
ingresso libero – prenotazione obbligatoria 031 252550

Dopo aver esaminato l’opera, sottolineando in particolare i contrasti luce/ombra, i bambini in laboratorio lavoreranno su un’immagine del dipinto in bianco e nero e “rivestiranno” i personaggi con carte veline e carta crespa, cercando di ricreare l’effetto delle pieghe dei panneggi delle vesti. Infine, dopo aver osservato i punti in cui la luce tocca le figure, potranno evidenziarla incollando dei brillantini dorati sul foglio.


Info
Pinacoteca Civica
Via Diaz 84, Como
tel. 031 269869
fax 031 268053
musei.civici@comune.como.it

Orari di apertura
Martedì-Sabato: 9.30-12.30/14.00-17.00
Mercoledì orario continuato: 09.30/17.00
Domenica: 10.00-13.00
Tutti i lunedì, 8 dicembre, 25 e 26 dicembre, 1 gennaio chiuso